"扇开合锣鼓响又默戏中情戏外人凭谁说"这段充满戏曲韵律与哲思的歌词，出自国风经典《赤伶》，由清彦作词、李建衡作曲，HITA原唱，融合京剧与流行音乐元素，成为近年来传唱度极高的文化符号。
完整上下文为："戏一折水袖起落唱悲欢唱离合无关我扇开合锣鼓响又默戏中情戏外人凭谁说**惯将喜怒哀乐都融入粉墨..."。这段歌词以戏台为媒介，在虚实之间构建出独特的情感空间，既贴合戏曲艺术的表演特质，又暗藏深层的精神内核。
歌词的文学魅力在于反差与隐喻的精妙运用。"扇开合"与"锣鼓响又默"勾勒出戏曲表演的动态画面，"戏中情"与"戏外人"形成虚实对比，而"凭谁说"的反问，则将个人与角色、真实与虚构的界限模糊化，道破了一种超脱与沉浸并存的复杂状态。
这段词在整首歌中起到了承上启下的作用，既延续了开场"无关我"的疏离感，又为后续"惯将喜怒哀乐都融入粉墨"的情感升华埋下伏笔，让戏子在舞台上演绎他人故事的表象下，逐渐揭示出"位卑未敢忘忧国"的深沉担当。
在HITA的演绎中，这段歌词以流行唱腔为主，声音略带哽咽，将"戏外人凭谁说"的无奈与隐忍表现得淋漓尽致；而当转入"惯将喜怒哀乐都融入粉墨"的副歌部分时，突然转为京剧反二黄板式的戏腔，音色清亮而悲愤，形成强烈的情感对比，将歌曲推向高潮。
值得一提的是，《赤伶》虽采用传统戏曲元素，但其创作灵感来源于抗日战争时期一位名为裴晏之的戏子，在国破家亡之际，以生命践行"位卑未敢忘忧国"的故事。这段歌词恰如其分地表达了在乱世中，一个戏子如何在戏里戏外、粉墨与真实之间，坚守自己的气节与担当。
这首歌的成功，在于它不仅展现了传统戏曲之美，更通过"戏中情戏外人"的哲思，引发了当代听众的共鸣——在人生的舞台上，我们何尝不是在扮演着各种角色？那些看似与己无关的悲欢离合，又何尝不是自己内心的映射？